梅田綾香は伝統的な染色技法の蝋染めを用いて新たな絵画表現を追求している。 蝋染めは熱した蝋を筆にふくませ布に浸透させることで、その浸透した部分に染料が入らなくする模様染めの技法である。 梅田が染色で表現する理由は、自身の想像を超えた世界を表現できる可能性を感じているからである。 水に乗って動く染料の粒子は、完全に制御することはできない。 染色は絵画と異なり、「する」ものではなく、「なる」ものと言われ、時に誰もが想像し得なかった世界を生み出す。 梅田は染色によってできる新たな世界を見てみたいという衝動から、幼い頃から親しんだ周囲の自然を基盤にして、様々なテーマを蝋染めで表現する。   梅田綾香HP https://ayakaumeda-art.com//

感動や奇跡は日常に潜んでいる。 目を凝らせば世界は美しく、描くに値するものに溢れていると気付く。 急激に変化していく現代社会において 「人の手で絵を描く意味はどこにあるのか」を自らに問い続け制作していきたい。

時間の移ろいにより、ものの色を様々に変化していく風景。 その一瞬の空気や光を自分の印象で表現していきたいと考えております。   金子琢磨 HP http://www.takumakaneko.com/

風の中を生きる小さな動植物と大きな自然とが織り成す、生命の息吹を描いています。 後日談のように清清しい想像が広がれば幸いです。 須藤和之 HP http://sutooo.net/

画家とモデルの関係は料理人と食材の関係に似ている。どれだけ腕の良い料理人でも食材が美味しくなければ元も子もない。多くの女性に助けられて、今の僕はある。だからこそ表面的な美しさだけでなく、女性の内面的な強さや優しさを描けるようになりたい。そして作品に描かれた彼女たちが将来、長い時を超えて残ること、それが僕を支えてくれた女性たちへの恩返しになると考えている。(WORKSOFKENTANAKAJIMAより)

嬉しいこと、悲しいこと、どんなことがあっても、どんな天気の日でも、かならず四季はめぐり、草木の緑は、その折々にやさしい花で季節を知らせてくれます。 そこにあり続ける変わらない姿に力づけられ、やさしい気持ちになれることに、いつも感謝しています。

96年の個展より駝鳥がモチーフとなった作品を数多く発表。動物好きゆえの駝鳥という訳ではなく、形としてのおもしろさ、空間や空気の動きを捉える過程でのひとつの形象として選ばれ、描かれている。また05年には今までの駝鳥のモチーフで、NYでの初の個展「Flightless」を開催すると同時に「BROKEN FLOWER」シリーズvol.1として全く違うモチーフからも美の境地を目指す。 (福井江太郎Official Web Siteより)

【せんとくん】を生み出したことで知られる、日本を代表する彫刻家・籔内佐斗司。東京藝術大学文化財保存学研究室の教授を勤め、仏像の修復や復元など、仏像研究に深く関わっており、近年では唐招提寺、西大寺にも仏像を奉納するなど、その高い技術と知識で美術界への貢献を続けており、東京芸術大学大学院教授を退任後、奈良県立美術館の館長にも就任いたしました。   日本で脈々と引き継がれる叡智と活力から来る日本人の底力【やまとぢから】をテーマに掲げ、ユーモアとパワーが一際目立つ童子をモチーフにしております。伝統的な寄木造という仏像制作の技法を用いて木曽檜を彫刻し、漆を塗り、日本画の顔料で彩色をした木彫作品と、Art for the publicと題し、全国に設置されている氏の作品と同様の技法で制作されたブロンズ作品を制作しております。