BOXING(BODY SHOT)

作品について

【作品について】 ボクシングのボディショットの瞬間を、キュビズムの手法で捉えた一作。青いグローブを装着した二人のボクサーが至近距離で組み合い、一方が相手の胴体へ拳を打ち込む場面が描かれている。黄土色と白の肌、ピンクと黒のトランクス、オレンジとダークブラウンのシューズといった明快な色面が、太い黒の輪郭線で区切られながら幾何学的に折り重なる。画面下部には靴紐を示す白い×印のモチーフが配され、足元の踏み込みの力強さを伝えている。正方形のキャンバスは、リングを真上から見下ろしたかのような凝縮感を生み出している。 【キュビズムとスポーツの関係について】 岡﨑は「プロレスや格闘技はリングを中心に360度を観客が囲んでおり、席によって見え方が異なり、それぞれの席・視点に良さがあります。そこで、ピカソやブラックが発展させたキュビズムを用いて闘いを描きました。すると、多くの角度から見た美点を自由自在に表現できました」と語る。本作でもボクサーの顔が正面と側面を同時に見せる形で構成され、拳の軌道、身体のひねり、足の踏み込みといった複数の動きの位相が一枚の画面に凝縮されている。描く競技に合わせてキャンバスの形状を変えるという岡﨑の方法論に基づき、ボクシングのリングに見立てた正方形が選択されている。 【見どころ】 二人のボクサーの青いグローブが画面中央で最も大きな面積を占め、それに続いて下部のえんじ色の円形が視線を引きつける。この色と形のリズムにより、上半身の攻防から下半身の踏ん張りへと視線が自然に誘導される構成になっている。フリーハンドで描き込まれた靴紐の文字的な要素にもぜひ注目していただきたい。岡﨑はフリーハンドの文字について「きっちりしたものを壊すことで、写真や映像では伝えきれないライブ感や混沌としたエネルギーを表現する」と述べており、計算された幾何学構成の中に手描きの荒々しさが同居する点が、格闘技の生々しい臨場感を支えている。