SUMO

作品について

【作品について】 円形の木枠キャンバスの中央に、二人の力士が組み合う姿がキュビズムの手法で描かれている。オーカー、ピンク、水色、グレー、深紅、黒といった多色の幾何学的な面が折り重なり、肉体の厚みやぶつかり合う力の方向が一つの画面に凝縮されている。太い黒の輪郭線が各パーツを力強く区切り、渦巻き状に描かれた大きな足の指や、誇張された手の形が、力士の足腰に宿る重量感とグリップ力を視覚化している。背景は塗り残された白地で、組み合う二つの身体がより鮮明に浮かび上がる構成となっている。 【円形キャンバスについて】 岡﨑実央は、描く競技に合わせてキャンバスの形状を変えることを制作上の重要な要素としている。プロレスのリングには正方形、総合格闘技には六角形、そして相撲には丸い形状を用いる。本作「SUMO」の円形キャンバスは土俵の形そのものであり、作品の外枠が天然木の丸枠であることも相まって、土俵の俵を思わせる佇まいを持つ。 【キュビズムと格闘技について】 「プロレスや格闘技はリングを中心に360度を観客が囲んでおり、席によって見え方が異なり、それぞれの席・視点に良さがあります。そこで、ピカソやブラックが発展させたキュビズムを用いて闘いを描きました。すると、多くの角度から見た美点を自由自在に表現できました。」と岡﨑は語っている。本作でも、正面・側面・上方など複数の視点から捉えた力士の顔や四肢が一画面に同居し、取組を見る観客それぞれの興奮が一枚に圧縮されている。 【見どころ】 画面下部に大きく広がる水色の足に注目いただきたい。渦を巻くような足指の描写は、土俵を踏みしめる力士の足裏の圧力を誇張して伝えている。また、画面各所から飛び出す黒い直線は、ぶつかり合いの衝撃や緊張感を表すかのように円形の構図を突き破り、静的な丸い画面に動的なエネルギーを与えている。